Когда я начала углубленно изучать свет и цвет, я все чаще начала пользоваться не кистью, а мастихином, и на это были свои причины. Когда студент работает кистью, он начинает увлекаться мелкими деталями. Работая мастихином, вы обращаете основное внимание не на детали, а на большие простые цветовые массы, что, в свою очередь, помогает лучше изучить цвет. В отличие от мастихина, кисти требуют дополнительных приспособлений.

Переходя от одной краски к другой, вы должны промывать кисть скипидаром, чтобы не перенести на ее щетинках оставшиеся частицы краски на новую краску и не испортить ее цвет. Очистить мастихин намного легче, для этого не требуется ни скипидара, ни каких-либо других растворителей. Достаточно просто протереть мастихин тряпкой или бумажной салфеткой.

Поскольку при этом не используются никакие растворители, художник не дышит их ядовитыми парами. Если вы решили писать мастихином, выберите мастихин с гибким лезвием. Наносите краску боковой стороной лезвия мастихина, но не ее кончиком. Не ударяйте мастихином по поверхности картины, а наносите краску так, словно вы намазываете бутерброд маслом. Поэкспериментируйте с мастихином, чтобы понять, каким образом вам удобнее всего наносить краску с его помощью.

Поначалу вам будет не очень удобно работать мастихином. Однако позже вы поймете, что мастихин — не менее гибкое и универсальное приспособление для живописи, чем кисть. Большинство своих картин я пишу именно мастихином, который очень ценю за то, что он позволяет сохранять свежесть и чистоту красок.

Мастихины бывают разных форм и размеров. Форма и размер мастихина не имеют особого значения, самое главное, чтобы его лезвие было достаточно гибким. Мои любимые мастихины — это серия «Holbein SX». Их лезвия сделаны из нержавеющей стали, они удобны, надежны и долговечны. Мастихины «Holbein SX» выпускаются различными по форме и размеру, мой самый любимый - это «Holbein SX № 2». Правда, имеются очень качественные мастихины и других марок, например, мастихины «Loew-Cornell» или «Langnickcl». ЧТО НЕОБХОДИМО ДЛЯ РАБОТЫ МЯГКОЙ ПАСТЕЛЬЮ В основе мягкой пастели лежат те же самые пигменты, которые используются в масляных красках, но в них отсутствует наполнитель - масло. Пигмент в пастели смешан с другими веществами, связывающими частицы пигмента. Пастель отличается ярким цветом, очень удобна в работе, выпускается в широком спектре цветов и отгенков, а со временем не выцветает и не желтеет. Как и масляные краски, пастель можно наносить слоями и смешивать, хотя техника нанесения пастели отличается от техники работы масляными красками и требует практики. СОРТА ПАСТЕЛИ Мягкая пастель отличается от масляной пастели тем, что имеет различную степень твердости. Опьггные пастелисты предпочитают иметь под рукой во время работы и твердую, и мягкую пастель, и пастель средней твердости, - все эти сорта предназначены для различных целей. Самыми твердыми являются сорта «Nu-Pastel» и «Goldfaber». Твердая пастель, как правило, стоит дешевле, и ее труднее растирать и смешивать на картине, чем более мягкие сорта пастели. Самые мягкие (и самые дорогие) сорта пастели - это «Unison», «Sennelier», «Grumbacher» и «Great American». Мягкие сорта пастели легче наносятся на картину, но работа с ними требует определенного навыка. Самый распространенный вид - это пастель средней твердости, такая, как «Rembrandt» или «Windsor & Newton». Пастель средней твердости — оптимальный выбор для начинающих.